18+
Выставочный зал Гридчина
gridchinhall

Наташа Юдина
«18+»
9 декабря 2012 - 13 января 2013


"Слияние двух лун" / "Two Moon Junction", 2012, холст, масло, 180х140

«Дети до 16-ти лет не допускаются» – можно было прочесть на киноафишах в недавнем прошлом. Cкорее всего это означало, что фильм содержал, как их тогда называли, «постельные сцены». Разумеется, к фильмам с этим грифом проявлялся повышенный интерес как со стороны тех, кому уже исполнилось шестнадцать, так и со стороны младшей аудитории, даже если сцены были вполне невинными.

Название выставки художницы из Томска Наташи Юдиной продолжает традиции советской и пост-советской морали. «18+» – это ряд живописных сюжетов – «постельных сцен» в буквальном смысле слов. Холсты размером 180х140 сантиметров заимствуют названия у эротических фильмов 80-х и 90-х: «Слияние двух лун», «Сладкий сон. Интимные записки», «Черный ангел».

Наташа Юдина: «Почему столько внимания постели? Потому что сегодня и сейчас постель – предмет моего художественного интереса здесь, в Гридчинхолле. Постель, поскольку мой родной дом не очень разнообразен в плане интерьера, постель – просто я крайне мало видела мир, постель – потому что она всегда на глазах и, как море у Айвазовского, переменчива... По сути, созерцание собственной постели сродни медитации и трепету перед природной стихией.  Я могу часами рассматривать свою постель каждое утро...»

В наше время повсюду  – в кино, печати, на радио, телевидении, в театре, появились ярлыки «18+», «12+» и даже «6+». Часто доходит до абсурда. Попадают ли «постельные сцены» Наташи Юдиной в категорию «18+»? Формально – едва ли, но это настолько чувственная, соблазнительная и интимная живопись, что доступ к ней необходимо если не запретить, то, по крайней мере, ограничить.

На выставку допускаются зрители возраста «18+» и «18-». 

Выставка проходит при поддержке бизнес-школы RMA
Бизнес-школа RMA

Гридчинхолл
+7 (495) 635 02 35 | www.gridchinhall.ru | www.facebook.com/gridchinhall
Московская обл., Красногорский район, село Дмитровское, ул. Центральная, 23.
пт.– вск., 12:00 - 20:00


Совместный проект "Гридчинхолла" и "Фабрики"
Выставочный зал Гридчина
gridchinhall
Мария Агуреева
Citius, Altius, Fortius! Commodification
20 сентября – 30 октября 2012
Куратор Александр Евангели

Мария Агуреева Citius, Altius, Fortius! Commodification

Для Марии Агуреевой проект «Citius, Altius, Fortius! Commodification» начался со случайно подслушанного разговора в женской раздевалке фитнес-клуба. Девушки беседовали о том, зачем они занимаются фитнесом, и как к их занятиям относятся мужчины. Этот эпизод натолкнул художницу на исследование того, как спортивное тело становится объектом товарных отношений в условиях молодого российского капитализма.

В СССР, как известно, секса не было. Но зато был спорт! Советское спортивное зрелище скрывало в себе эротический потенциал, и в этом качестве интриговало миллионы зрителей. Развивая проект, Агуреева обратилась к обстоятельствам недавнего прошлого: «Девушки имитируют занятия спортом, а взгляд зрителя имитирует интерес к искусству, хотя вообще-то поглощен исследованием тел обнаженных моделей. Ситуация в целом напоминает зрителю о советской морали, переключавшей эротическое воображение масс на зрелища спортивной гимнастики или классического балета». Александр Евангели.

В новом проекте Мария Агуреева исследует ситуацию превращения советского спорта в товар или рыночный бонус. Экспозиция «Citius, Altius, Fortius! Commodification» включает изображения девушек со спортивными атрибутами, советские рэди-мейды и аудио-инсталляцию. Изображения выполнены в многоступенчатой технике, которая характерна для всех Машиных проектов. Издалека не заметно, что все модели обнажены. Они позируют в нарисованной на их телах спортивной одежде и выполняют простые физические упражнения, но одновременно – соблазняют. В таком виде они сфотографированы, а фотоизображение перенесено на кафельную плитку, напоминающую о бассейнах и душевых кабинках фитнес-центров.

Петербург, Москва, Хельсинки, Лондон – география персональных и коллективных выставок Марии Агуреевой довольно обширна для молодого художника. К молодым Марию можно отнести как в силу возраста, так и потому, что она сравнительно недавно занимается искусством профессионально. Ее первая выставка была показана в 2009 году. За короткое время Агуреевой удалось достичь важных для художника целей: ее работы узнаваемы, она нашла и развивает свою технику, у нее появились коллекционеры и зрители.

20 сентября – 30 октября 2012,
Москва, Переведеновский переулок, д.18

Организаторы:

ЦТИ Фабрика +7 (499) 265 39 26 | www.proektfabrika.ru
Гридчинхолл +7 (495) 635 02 35 | www.gridchinhall.ru | www.facebook.com/gridchinhall

При поддержке:
«Русгрэйн Холдинг» | www.rusgrain.ru

Новый интерактивный проект Никиты Алексеева
Выставочный зал Гридчина
gridchinhall



Никита Алексеев. Последняя капля. 2012. Холст, акрил. Предложено Марией Константиновой

С Новым Годом!!
Выставочный зал Гридчина
gridchinhall


Новая выставка Никиты Алексеева в Гридчинхолле до 4 марта:
http://www.gridchinhall.ru/events/nikita-alexeev-paper-chapels

Новый проект художника-резидента Гридчинхолла
Выставочный зал Гридчина
gridchinhall
Лилия Лифанова (США)
PHASE I
22 января - 4 марта 2012



Лилия Лифанова родилась в Киргизии в 1983 году, сейчас живет в США. В ее работах почти всегда затрагивается тема перемещения – в пространстве, по миру, смена обстановки, кочевой образ жизни. Один из проектов Лилии Лифановой – «Artist in your residence» – подразумевает постоянную смену творческих резиденций, в каждой из которых автор оставляет выполненные на месте объекты как артефакты. Но и сами работы Лифановой часто предполагают «перемещаемость» – показанный сегодня в одной точке планеты проект завтра показывается в другой. При этом художница всегда старается погрузиться в местную жизнь максимально глубоко, для чего она иногда объединяется с художниками – обитателями тех мест, в которых она останавливается. Еще одна характерная черта Лилии Лифановой это длительная работа с подручным материалом. Многодневный монотонный ручной труд – часть ее техники: за ремеслом она всегда успевает тщательно сформулировать идею и обдумать детали. Возможно благодаря этому проекты получают ту заранее заданную многовариантность их восприятия и трактовки: как в произведении в целом, так и в каждой детали, слой за слоем обнаруживаются новые идеи и смыслы.

Read more...Collapse )
 
Гридчинхолл
Московская обл., Красногорский район, село Дмитровское, ул. Центральная, 23.
тел. +7 495 635 0222
www.gridchinhall.ru | www.facebook.com/gridchinhall
пт.– вск., 12:00 - 20:00

Вика Бегальская. Живопись
Выставочный зал Гридчина
gridchinhall

Интервью на "Частном Корреспонденте"
Выставочный зал Гридчина
gridchinhall
суббота, 25 июня 2011 года, 08.00

«Свобода приходит нагая»«Свобода приходит нагая»

Полёт освобождения: от стыда к смеху

Всплеск чувственности, желания, присущие экспрессионизму, прослеживаются в каждой работе московской художницы Вики Бегальской. Её выставку «Стыд» можно будет увидеть с 3 июля в Гридчинхолле. Будут показаны более 30 работ, не вполне умещающихся в принятые представления о женской свободе и приличиях. Куратор выставки Анатолий Осмоловский беседует с Викой о причинах, пробудивших интерес к столь откровенной теме. Подробнее



"СТЫД". Выставка Вики Бегальской
Выставочный зал Гридчина
gridchinhall

Вика Бегальская
«Стыд»
Куратор Анатолий Осмоловский
3 июля - 11 сентября 2011
«Что останется, если вычесть из нашей жизни срам?
- Бесстыдство останется.
А если вычесть стыд?
- Останется разнузданная свобода, свобода от всех пут и от всех уз, соединяющих людей друг с другом, соединяющих прошлое с настоящим»
(Рушди «Стыд»)

«Свобода приходит нагая»
(Велимир Хлебников)

В рамках нового живописного проекта Вики Бегальской «Стыд» будет показано более тридцати работ от ранних до самых последних, вызывающих смущение и интерес одновременно. Обнаженные женщины – это первая часть проекта – разнузданны и свободны. Они, не стыдясь, смотрят с высоты холста на посетителей, демонстрируя полное равнодушие к правилам и рамкам поведения, жестко укоренившихся в обществе. Всплеск чувственности, желания, присущие экспрессионизму, прослеживаются в каждой работе Бегальской. Стыд женщин, отброшенный, отверженный, ненужный, стыд самой художницы, выходит за рамки всего сухого, холодного, традиционного, диктатом подминающего под себя все нестандартное. Глядя на картины Бегальской, можно задать вопрос, являются ли женщины символом борьбы с шовинистическим пластом культуры, духом отрицающим? Ресентимент, вот понятие, позволяющее ответить на этот вопрос.

Read more...Collapse )

Из нового интервью Сергея Гридчина для газеты "На Рублевке":
Выставочный зал Гридчина
gridchinhall
"Мне не хочется делать проходные, неинтересные, неяркие проекты. Всегда важно понимать, что именно тем или иным художественным проектом мы хотим сказать кому-то. Очень хотелось бы, чтобы наши проекты вносили свою лепту в мировые художественные процессы.."

Читать целиком

Moscow News - по английски..
Выставочный зал Гридчина
gridchinhall

?

Log in

No account? Create an account